מה עושה אנימטור? כמה מרוויח אנימטור? האנימטורים של אנימייד עונים.
עולם האנימציה מזמן כבר לא רק נחלתם של סרטי דיסני וכיום הפך להיות נחלת הכלל, היום תמצאו אנימטור בכל מקום ותוכלו לעבוד איתם מכל מקום
הם יכולים להופיע בתור יצורים חמודים וצבעוניים, הם יכולים להיות נוף מרהיב מהחלון והם יכולים גם לגרום לנו לבכות. בשנים האחרונות הם מתרבים בקצב וכל אדם או עסק רוצה שיהיה לו אחד משלו.
אנימציה החלה את דרכה המופלאה בעולם עוד לפני המצאת הקולנוע. מפתיע לא? כנראה שהרצון לתת חיים להכל היה קיים מאז ומתמיד.
האנימציה היום תופסת חלק נחרב מאוד מחיינו, אם בסרטי קולנוע, בטלוויזיה או ברשתות החברתיות בתור סרטונים. הנפשה עדיין נראית לכם קצת כמו קסם שלא ברור איך הוא נוצר? אחרי שתקראו את המאמר הבא, תדעו אולי אפילו איך ליצור הנפשה בעצמכם 😉
אנימציה (או הנפשה), זהו תחום העוסק בהקניית אשליית תנועה על ידי הצגה של תמונות עוקבות במהירות אחת אחרי השניה. אפשר להסתכל על זה גם כמו הענקת "נפש" לאיבר דומם כלשהו, מדמות מצויירת ועד לפיקסל בודד אחד.
ישנם חילוקי דעות לגבי איפה עובר הגבול בין הנפשה לסתם תנועה על המסך. אבל זה פחות מעניין. מה שבאמת מעניין זה שאשכרה אפשר לגרום לכל עצם דומם "לקום לתחייה", עם כל מה שזה אומר גם מעבר לתזוזה בלבד… הוא יוכל לדבר, לרגש ואף להביע רגשות.
עולם האנימציה מזמן כבר לא רק נחלתם של סרטי דיסני וכיום הפך להיות נחלת הכלל, היום תמצאו אנימטור בכל מקום ותוכלו לעבוד איתם מכל מקום
המילה אנימציה מגיעה מלטינית (Animato), ומקורה במילה "Anima" שפירושה הוא נפש או גם ה"אני" הפנימי. כפי שאנחנו רואים את זה, האנימציה באיזשהו מקום מהווה איזו מידה מסוימת של שבירת מוסכמות שפותחת דלת ל"החייאת" יצורים דוממים.
סרטי אנימציה וגם סרטונים קצרים יותר, מהווים נתח משמעותי מאוד מהתוכן שאנו צורכים, אם בטלוויזיה, בקולנוע או גם באינטרנט. אבל איך זה בכלל התחיל?
מתקופת האבן, דרך מסך מרצד עם דמות אחת ועד ליצירת עולם מופלא וקסום ששואב אותנו לתוכו.
כפי שכבר הזכרנו, ההנפשה הומצאה עוד לפני המצאת הקולנוע! עדויות מוקדמות מאוד של אנימציה בהתהוות אנחנו רואים כבר מתחילת תקופת האבן(!). כאשר ניסו לשרטט תנועה. הרומן עם האנימציה התחיל מתיאטרון צלליות (סוג של תיאטרון בובות מסורתי) ופנס הקסם (מכשיר אופטי בעל חלק חשוב בפיתוח האנימציה). בהמשך נמצאה באיראן קערה בת 5,200 שנים, כאשר עליה הופיעו 5 תמונות עוקבות המנסות להציג עז מנסה לתפוס עלים מהעץ.
בשנת 1833 החלו לצוץ המצאות שונות שמטרתן הייתה ליצור אשלייה של תנועה באמצעות הזזת ציורים עוקבים במהירות. כל אלו היוו בסיס והשראה לפרקסינוסקופ (1877) שהמציא אמיל ריינו, "אבי ההנפשה". הפרקסינוסקופ השתמש באותו העיקרון אך היה מעט יותר משוכלל ובסופו של דבר, אפשר הקרנת סרטים לקהל. בהמשך אמיל ריינו כמובן יצא בהקרנה חגיגית של סדרת סרטים שיצר.
וכך חברים, ההקרנה הראשונה בהסטוריה של סרט מצוייר התרחשה במוזיאון בפריז (28 באוקטובר 1892), וקבעה את 'יום ההנפשה הבינלאומי' שיצויין באותו התאריך מידי שנה.
מכאן, הדרך אל שיפור ושדרוג האנימציה הייתה כבר מהירה וסלולה יותר (במובנים של פעם כמובן).
כבר בשנת 1900 החלו לצאת סרטי האנימציה הראשונים. בשנת 1914, יצא הסרט "גרטי הדינוזאור"
שהיה סרט האנימציה הראשון בו הדמות הראשית מקבלת אישיות (שובבית למדי).
לאחר מכן נולד לו גיבור האנימציה הראשון – "פליקס החתול" והפך מהר מאוד לגיבור תרבותי שכולם הכירו ואהבו.
פליקס החתול נתן השראה לרבים ומוכרים כשביניהם הבמאי וולטר אליאס דיסני, שהרים לתחום האנימציה בגדול בעזרת הוספת קולות לדמויות המונפשות. כך גם נולד מיקי מאוס (מזל טוב!).
מכאן וולט דיסני, "האחים וורנר" ועוד חברות מתחרות שונות, המשיכו את מגמת עלייה ולאט לאט סרטי האנימציה הפכו יותר "מציאותיים". הטכנולוגיה השתפרה והתווספו עוד הרבה טכניקות שונות ליצירת סרטי וסרטוני אנימציה.
אנימציה היום משמשת אותנו במגוון תחומים רחב ועבור מטרות משתנות. בנוסף, בשביל להפיק סרט או סרטון אנימציה, אין שום צורך בקשרים במשרדים של דיסני. צבא שלם של אנימטורים מוכשרים כבר עומדים לרשותכם ומוכנים לעשות את מה שעד לפני כמה (דיי הרבה האמת) שנים היה נחשב לבלתי ייאמן.
על המושג "המשכיות הראייה" שמעתם? זהו העיקרון עליו כל רעיון האנימציה התבסס בזמנו. מה שקורה זה שכאשר העין האנושית רואה תמונה מסוימת, היא תמשיך לראות אותה לשבריר שניה אחרי שתעלם. לכן, אם נחליף תמונות במהירות בזו אחר זו, תיווצר אשליה של תנועה. כמובן שגם למוח שלנו, שתמיד מחפש אחר היגיון, יש חלק בהשלמת הבנת המהלך.
מכירים את הצעצוע הסופר אולד סקול שנקרא תאומטרופ או בעברית "הפלא המסתובב"? הוא הומצא בשנת 1825 ועובד על אותו העיקרון. כאשר ישנה דסקית שעל כל צד שלה מצויר ציור אחר, הדסקית מחוברת למקל לרוב, וכשמסובבים אותה במהירות מתקבלת האשליה של תמונה אחת המורכבת משני הציורים השונים.
האנימציה משרתת אותנו בהרבה מאוד תחומים ועבור לא מעט מטרות. כמו למשל –
כמובן שהשימוש המוכר לנו ביותר מהילדות ועד היום הוא סרטי האנימציה (לילדים ומבוגרים כאחד), שרק הולכים והופכים יותר "מציאותיים" (באופן קריפי למדי יש לציין).
סרטי אנימציה פותחים לילדים את האפשרות להינות מתכנים וסיפורים מורכבים בעזרת הדמיות פשוטות להבנה ומעניינות. אנימציה משמשת גם להעברת תכנים לימודיים לילדים בצורה מעניינת וברורה יותר.
גם סרטוני מוצר המבוססים הדמיות תלת מימד נחשבים אנימציה,
השוק העולמי עושה שימוש נרחב בהדמיות המוצר שלהם לצורך קידום מוצרים מורכבים מאוד או גיוס כספים למענם מוצרים שעדיין לא קיימים.
התפתחות הטכנולוגיה הביאה עימה עידן חדש בו האינטרנט הוא המקום החם ביותר. המשמעות של זה היא עידן חדש שנפתח ומגיש לנו את אפשרות
צריכת המידע, מה שנקרא, על מגש של כסף. בעקבות זאת הרבה מאוד עסקים הבינו שרוב הלקוחות הפוטנציאליים שלהם נמצאים ברשת ושאת האנרגיה הפרסומית כדאי להעביר לשם.
כאן נכנסים הסרטונים למשוואה. האינטרנט הוא המקום הכי חם ← רשתות חברתיות הופכות לצומת ההומה ביותר ← עסקים מעדיפים לפרסם בדיוק במרכז ההמולה ← סרטונים זו הדרך הכי טובה. סתם.
בהתחלה התוכן העיקרי שהתפרסם היה תוכן כתוב (טקסטים), לאחר מכן התווספו לחגיגה התמונות, ועד מהרה נפתחו עוד ועוד אפליקציות המתמקדות בהצגת גירויים גדולים הרבה יותר ובמהירות רבה כמו אינסטגרם וטיקטוק למשל.
בפלטפורמה בה רמת ההסחות והגירויים גבוהה מאוד, נדרש מבעלי העסקים להדביק את הקצב וליצור מהלכים פרסומיים שיהיו מעניינים וסוחפים מספיק בשביל למשוך את תשומת ליבם של הצופים. עכשיו אפשר להבין למה סרטונים נחשבים יעילים מאוד בשיווק ופרסום.
בשנים האחרונות ניתן לראות עלייה ניכרת בביקוש לסרטונים שיווקיים עבור עסקים. ויחד עם הביקוש הגדול, גדל גם הצורך לחדש ולהיות מקוריים כדי להצליח לבלוט בשטח. כן, שיווק זו עבודה קשה ודינאמית שצריך לעבוד בשבילה לא מעט. אבל היי, בשביל זה יש משווקים דיגיטליים שיוכלו להקל עליכם מאוד.
הרשתות החברתיות נחשבות היום לפלטפורמה הטובה ביותר לפרסום העסקים שלכם, העניין הוא שפרסום בכל אחת מהאפליקציות השונות מצריכה מאיתנו שימוש בנתונים קצת שונים. אבל באופן כללי, אתם יכולים לשכוח מפרסום בצורה של טקסט ארוך כמו מודעה בעיתון, זה פשוט לא יתפוס את העין.
כבר מזמן הבינו ששיווק יעיל מתבצע על ידי סרטונים, ורצוי שיהיו מעניינים. אם חושבים על האינסטגרם למשל או על הטיקטוק, הסרטונים מוצגים שם במסות וברצף. כדי לגרום לצופה להיעצר דווקא על הסרטון שלנו יש לרשותנו כ-3 שניות לסקרן או להרשים אותו. צופים לרוב יתעכבו על סרטונים שיהוו גירוי משמעותי יותר מהשאר ומה שישאיר את הצופים להמשך הסרטון יהיה התוכן או העניין הויזואלי שהוא יצור.
ישנם כמה אלמנטים שיסייעו לסרטון שלכם למשוך תשומת לב ראשונית:
– צבעים עזים ובולטים -דמויות אנימציה מקוריות ואטרקטיביות -תנועתיות ויצירת עניין.
היום לשימוש באנימציה אין גבול או חוקים מסויימים. אנימציה בכוחה להרים לכל סרטון ואפילו בהרבה מאוד מקרים להתעלות מעל סרטוני וידאו מצולמים. לכן כשמדברים על סרטונים שיווקיים אלו רק חלק מהסוגים השונים המשמשים היום לשיווק ברשתות:
סרטון תדמית לעסק מהווה את כרטיס הביקור הדיגיטלי של העסק.
מטרתו העיקרית היא לשים זרקור לכמה שניות מהותיות על אותו העסק. למעשה, זה הסרטון שדרכו הצופים נחשפים לאופי העסק שלכם ולמסר אותו אתם רוצים להעביר. סרטון תדמית משולב אנימציה יכול לרמוז על אופי קליל, הומוריסטי ויצירתי של החברה. עם זאת, תוכלו להעביר מסרים יותר עמוקים ולרגש את הצופים. פה לאנימציה תפקיד מאוד משמעותי משום שהיא מעידה על יכולות חשיבה אומנותית ושוברת מוסכמות של בעלי העסק.
חברות רבות משתמשות בסרטוני אנימציה כסרטוני הדרכה בשביל להסביר ללקוחות איך להפעיל מוצר מסוים, איך לתקן תקלות קלות או איך לשמור על המכשיר לאורך זמן. האנימציה הופכת את הסרטון לידידותי מאוד למשתמש, ניתן דרכו להסביר פעולות שקשה מאוד להסביר בכתב ואפילו בוידאו מצולם. מיותר לציין שמהלך כזה מעיד על תודעת שירות גבוהה ביותר וגם כן, מצמצם למוקד שירות הלקוחות שלכם את העומס 😉
לסרטון מוצר מאנימציה משמעות קריטית ומהותית מאוד בתחום המכירות. ראשית, בעזרת אנימציה תוכלו להציג את המוצר שלכם בתלת מימד וכן גם מבפנים, מה שמראש מגדיל את אמינות המוצר כיוון שהלקוח מרגיש שהוא מכיר את המוצר טוב. גם בואו נודה בזה, סרטוני מוצר מצולמים לרוב יוצאים דיי מעפן, היד מסתירה חלק, הסאונד לא יציב ועוד אלף בעיות שיכולות לצוץ.
שנית, אתם יכולים להפיק סרטון מוצר אנימציה ממש רגע לפני שהתחלתם פיזית לייצר את המוצר שלכם וכך גם לבדוק את ההיענות בשוק. זה בהחלט מהלך שיכול לחסוך לכם הרבה מאוד כסף ולחץ.
ישנו גם שימוש הולך וגדל בסרטוני לימוד אנימציה, אשר משמשים ללימוד נושאים רבים וברמות קושי שונות. אפילו כימיה ועוד נושאים קשים ניתן ללמד היום בדרך ידידותית וברורה הרבה יותר. השימוש באנימציה לטובת לימוד והסברה הולך וגדל בעקבות התגובות המדהימות שהאנימציה מצליחה לייצר.
שימוש באנימציה, לדעתנו, יכול להתאים כמובן לכל עסק וכמעט לכל מטרה (אבל אנחנו מאוהבים, מה נעשה). ישנם חילוקי דעות בכל מה שקשור לשימוש באנימציה.
לכן, ערכנו בשבילכם כמה קריטריונים על פיהם תוכלו להבין יותר טוב באיזו טכניקה תרצו להשתמש עבור הפקת הסרטון שלכם:
עסקים שונים מתנהלים בצורות שונות ומציעים שירותים או מוצרים שונים, ישנם לצורך העניין, עסקים המציעים שירותי ייעוץ כלכליים והאופי הכללי של החברה כנראה יהיה סמכותי ורציני יותר. מצד שני ישנם עסקים המציעים שירותי שיווק או מוצרים שונים למכירה, בעסקים כמו אלו נוכל לראות מגוון רחב הרבה יותר של אופי הנהלה ויחסי ציבור. עליכם להבין מה אופי העסק שלכם ואיך תעדיפו להציג אותו כלפי חוץ.
קריטריון השני שזור בקודמו ושואל אתכם בפשטות, אל מי אתם פונים? בדומה לאופי העסק, ברוב המקרים גם כך יהיה אופי קהל הלקוחות שלכם. אם מדובר בקהל לקוחות צעיר יחסית ופתוח מבחינה אומנותית, אין פה שאלה. רק אנימציה. אך אם אתם פונים לקהל לקוחות יותר רציני ומבוגר, בעניינים רציניים, יכול להיות שיהיה כדאי לשקול את ההשלכות מכל בחירה.
לכל סרטון צריך להיות מסר מסוים אותו הוא ירצה להעביר. על מנת להבין יותר, עליכם לדעת איזה מסר או רעיון תרצו להעביר לצופה ובאיזו דרך תוכלו לעשות זאת הכי טוב, סוחף ומעניין.
אין ספק שהאנימציה הביאה איתה עידן חדש של יצירתיות ופתחה לכולנו את ההבנה שבעזרת הטכנולוגיה, גם השמיים הם לא הגבול. אך מה הם היתרונות המהותיים שהיא מביאה איתה לחיים האמיתיים? קבלו:
האנימציה היא כלי מופלא לביטוי פרי דמיוננו ונותנת לנו הזדמנות פז להשאיר את החותם הייחודי שלנו. אנחנו יכולים להמציא את הדמויות שייצגו את החברה שלנו והן יכולות להיות הכל. לצורך הדגמה – אם נזכיר יונים מדברות, היונים של ביטוח ישיר יהיו כמעט הראשונות שיקפצו לכם לראש. זו דוגמא נהדרת לשימוש נכון בדמויות שיווקיות.
גם לחברת חשמל יש פרזנטורים מוצלחים ביותר. וכל הקסם? שאין דומים להם.
ישנם רעיונות מופשטים ועמוקים שאנחנו יכולים להבין בתוך הראש, אבל יהיה לנו מאוד קשה להסביר במילים או אפילו להראות. החופש האומנותי שאנימציה מספקת לנו, יכולה לעזור לנו להסביר בצורה ויזואלית ופשוטה מאוד להבנה, גם את הרעיונות המורכבים ביותר (תהליכים פיזיים, כימיים, ביולוגים, רגשיים ועוד הרבה).
רוצים שהפרזנטור של החברה שלכם יהיה הכי מיוחד? רוצים שהוא יוכל לעוף? רוצים שיהיו לו מלא ידיים או שהוא יוכל לשנות צבעים? בעזרת אנימציה אתם לא מחוייבים לאף חוק פיזיקה כזה או אחר והחופש האומנותי הוא שלכם בלבד. הגיבור שלכם יכול להיות הכל, סימן ההיכר של החברה שלכם יכול להיות היצור החמוד או המוזר שכל אחד מכיר.
היתרונות של האנימציה לא נגמרים ובמשך הזמן השימושים בה רק מתרחבים ומקבלים מקום יותר ויותר משמעותי. אם בעסקים, בלימודים או בחיים האישיים.
האנימציה עברה כברת דרך מרשימה ביותר, מימים הסטוריים ועד היום. היא ללא ספק פתחה דלתות רבות בפני לא מעט אנשים. עולם האומנות קיבל במתנה עוד סגנון יוצא דופן כמו גם אמנים רבים שקיבלו עוד דרך ביטוי יצירתית, תחומים רבים ורעיונות מורכבים מקבלים את האפשרות להגיע אל ראשם
של רבים אחרים. והיד עוד נטויה.
להיות עסק בישראל זה לא פשוט בכלל. להיות עסק קטן בישראל – זה אפילו עוד פחות פשוט. את הסטטיסטיקות הנוגעות לעסקים הנפתחים בארץ אתם כבר
בעלי עסק ועדיין לא מבינים את הקשר ההדוק שיש בינכם לבין סטודיו לאנימציה? כדאי שתתעוררו ותתחילו להשתמש באחד הכלים הכי שימושיים בכל מה שקשור בפרסום.
מחפשים השראה? רוצים לדעת מה עושות החברות הגדולות? מספר סרטוני אנימציה מעוררי השראה שיגרמו לכם לחשוב על הפקת סרטון אנימציה לעסק שלכם. להלן סרטוני אנימציה